​Gaston Bachelard :

« La réalité n’est pas ce que nous voyons, mais ce que nous ne voyons pas. Ce sont les événements invisibles du monde qui lient entre eux les choses visibles. »

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Barbagli — La matière comme langage, le temps comme condition, la lumière comme présence
Le travail de Mona Barbagli s'articule autour d'une conviction centrale : l'invisible est réel. Les émotions, les énergies, les traces que nous laissons et qui nous laissent — tout cela existe, opère, transforme. L'enjeu de sa pratique est de trouver les matières, les protocoles et les formes capables de rendre ce réel-là perceptible.

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La matière est son premier langage. Non comme support passif, mais comme interlocuteur. Tissu, cire, gomme arabique, verre, bois, cuivre : chaque matériau est choisi pour ce qu'il porte en lui — mémoire, fragilité, résistance, perméabilité. Le tissu retient l'empreinte du corps et de ses énergies. La cire creuse et laisse passer. La gomme arabique, sève d'acacia, devient le sang d'un arbre que l'on enveloppe dans un geste proche du rituel funéraire. Le verre révèle ce qui est d'ordinaire invisible : gravé, traversé de lumière, il rend sensible la structure souterraine du vivant. Dans cette pratique, la matière ne représente pas l'émotion — elle l'incarne, elle en est la forme exacte.

Le temps est la condition de toute transformation. Mona Barbagli ne le représente pas non plus : elle le documente, elle l'archive, elle le dore. Dans Ligne de temps, les rides d'un visage, les cernes d'un olivier et les strates d'une montagne sont réunis sur un même triptyque, leurs lignes soulignées à la feuille de cuivre — manière de rendre précieux ce que le temps inscrit plutôt que de le dissimuler. Dans Carotte d'émotions, c'est une couche de cire pigmentée par jour, un mois entier cristallisé en un objet lisible comme une caroche sédimentaire. Le temps y devient à la fois protocole et matière. Il n'est pas subi : il est la condition même à laquelle toute chose — corps, arbre, montagne — révèle sa vérité.

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La lumière, dans ce travail, est un élément vivant. Elle ne décore pas, elle agit. Dans les Batiks aqueux, la cire ouvre le tissu pour qu'elle le traverse — telle une fenêtre vers une émotion. Dans les Lames vives, des armes faites de verre anti-reflet deviennent transparentes, traversées : c'est la lumière qui les désamorce et les transforme en outils de contemplation plutôt que de violence. Dans Colonne de Lumière, l'eau rencontre les couleurs primaires et produit des arcs-en-ciel sur les bords — la lumière comme événement incontrôlable, imprévisible, généreux. Dans Souffle Vital, elle filtre à travers les couches de tissu et projette des ombres qui évoquent des mondes invisibles. La lumière, ici, n'est jamais acquise : elle surgit de la rencontre entre matière, geste et temps.

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Ce que Mona Barbagli construit, œuvre après œuvre, est une cartographie du monde intérieur — rendu lisible, sensible, partageable. Son travail invite chacune et chacun à reconnaître dans la matière, dans la trace, dans le passage de la lumière, quelque chose de soi-même : l'écho d'un ressenti, la preuve que le temps nous traverse autant que nous le traversons, la certitude que l'invisible — enfin — a une forme.​​

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«Je réfléchis et observe les comportements individuels en m’utilisant le plus souvent comme cobaye, dans l’espoir de saisir toute la profondeur humaine. L’être humain est aussi imprévisible que complexe. Les émotions (traduite en couleur dans mon travail) sont ce qui donne le plus d’intensité, l’écho de l’élan inconscient du cœur qui nous pousse à Être. Je m’intéresse à ces sensations, leurs mécanismes d’intégration et de diffusion.

Ma pratique est régie par une analyse sensible et structurée du monde intérieur, puis de l‘interaction de celui-ci avec le monde extérieur. J’utilise le plus souvent des protocoles et un système de série. La multiplicité permet de mettre à jour des schémas collectifs tout en sublimant les variations individuelles.

Les matières utilisées sont vecteurs de ressentis. Mes œuvres proposent aux regardeurs tantôt une observation de l’autre, écho de nous-mêmes, tantôt un arrêt sur des états de conscience et enfin, une invitation à l’action en conscience de nos mécanismes internes.»

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